10 πράγματα για μία από τις πιο αξέχαστες ταινίες στην ιστορία του παγκόσμιου κινηματογράφου, που έκανε πρεμιέρα στις Κάννες σαν σήμερα, το 1994.
Είκοσι εφτά χρόνια πριν, στις 12 Μαΐου του 1994, ο Quentin Tarantino άφηνε τους πάντες με το στόμα ανοιχτό στις Κάννες, να παραληρούν για το Pulp Fiction – και αργότερα κέρδιζε και τον πρώτο Χρυσό Φοίνικα της καριέρας του. Η σκηνοθετική του δεινότητα και οι χαρακτηριστικές ερμηνείες των John Travolta, Samuel L. Jackson και Uma Thurman, αλλά και των Bruce Willis, Tim Roth, Harvey Keitel και Christopher Walken έμελλε να μείνουν στην ιστορία.
1. Οι ιστορικές ατάκες
Σχεδόν βιβλικές. Στον συγκλονιστικό μονόλογο που προηγείται της εκτέλεσης του Brett, ο Jules (Samuel L. Jackson) αναφέρει τη βιβλική περικοπή του Ιεζεκιήλ 25:17 με τα εξής λόγια: “Το μονοπάτι των ενάρετων ανθρώπων περιστοιχίζεται απ’ όλες τις μεριές από τις αδικίες των εγωιστών και την τυραννία των σατανικών ανθρώπων. Ευλογημένος είναι αυτός, που στο όνομα της φιλανθρωπίας και της καλής θελήσεως, οδηγεί τους αδύναμους ανάμεσα από την κοιλάδα του σκότους γιατί είναι πραγματικά ο φύλακας του αδερφού του και ο ευρετής χαμένων παιδιών. Και θα κεραυνοβολήσω αυτούς με μεγάλη εκδικητικότητα και μανιώδη θυμό αυτούς που επιχειρούν να δηλητηριάσουν και να καταστρέψουν τα αδέρφια Μου! Και θα ξέρεις ότι το όνομά Μου, είναι Κύριος όταν θα στρέψω την εκδικητικότητα Μου πάνω σ’ αυτούς!”.
> Διάβασε ακόμη: Σε κατάταξη όλες οι ταινίες του Quentin Tarantino
2. Οι “προσφορές” του σκηνοθέτη
Σε διάφορα σημεία της ταινίας, ο Vincent (John Travolta) καυχιέται για το αυτοκίνητό του, ένα Chevelle Malibu του 1964. Το αυτοκίνητο ανήκε πραγματικά στον Quentin Tarantino και το οποίο εκλάπη λίγο μετά τα γυρίσματα της ταινίας. Όμως, είκοσι χρόνια αργότερα το αμάξι “εμφανίστηκε” -κατά ειρωνικό τρόπο: ένας από τους επόμενους ιδιοκτήτες, ο οποίος αγόρασε το αυτοκίνητο από κάποιον συλλέκτη χωρίς να γνωρίζει τα περί κλοπής, αφού δαπάνησε σχεδόν 40.000 δολάρια για να το επισκευάσει το επέστρεψε στον Tarantino. Αλλά το Chevrolet Malibu δεν ήταν το μοναδικό προσωπικό αντικείμενο που έδωσε ο Tarantino για τις ανάγκες της ταινίας: το διάσημο πορτοφόλι του Jules με τυπωμένη τη φράση “Bad Motherfucker”, ανήκε επίσης στον σκηνοθέτη.
3. Το περιεχόμενο του χαρτοφύλακα
Τι υπήρχε εντέλει μέσα στο μαύρο χαρτοφύλακα; Ο Tarantino ισχυρίζεται ότι η συζήτηση είναι εντελώς άσχετη, καθώς ο χαρτοφύλακας ήταν ένα σημαντικό αντικείμενο για να κάνει τους χαρακτήρες της ταινίας να αντικρίζουν το περιεχόμενό του με τρομερό δέος. Σύμφωνα με τον ίδιο, στην πραγματικότητα, το αντικείμενο περιείχε αυτό που θα έκανε κάθε θεατή να αναρωτιέται.
4. Στοιχειωμένες σφαίρες
Όταν οι Jules και Vincent επιβιώνουν από το πιστολίδι μέσα στο διαμέρισμα, οι οπές των βλημάτων εμφανίζονται στον τοίχο λίγο πριν ξεκινήσουν οι πυροβολισμοί. Ναι, υπάρχουν πάντα κάποια λάθη, ακόμη και στις καλύτερες -οσκαρικές- ταινίες.
5. Η σκηνή του πυροβολισμού μέσα στο αυτοκίνητο
Παρόλο που ο Vincent πυροβολεί τυχαία τον Marvin στο πρόσωπο μόνο μια φορά στη συγκεκριμένη σκηνή, στην πραγματικότητα και, σύμφωνα με το αρχικό σενάριο, θα έπρεπε να πυροβολήσει δυο φορές (επίσης τυχαία): όταν βρίσκονταν και οι τρεις στο διαμέρισμα. Όλα άλλαξαν εντέλει, επειδή θεωρήθηκε υπερβολικά κραυγαλέο όλο αυτό το πιστολίδι.
6. Ο Vincent Vega και ο Vic Vega είναι αδέλφια
Ορισμένες ταινίες του Tarantino μοιράζονται ένα κοινό σύμπαν. Εδώ, έχουμε την περίπτωση του Vincent Vega και του Vic Vega στο Reservoir Dogs (1992), οι οποίοι ήταν αδέλφια στο αρχικό σενάριο. Ο ηθοποιός που παίζει τον Vic Vega (Michael Madsen) στην αμέσως προηγούμενη ταινία του Tarantino, ήταν πρώτη επιλογή στο καστ του Pulp Fiction, αλλά επειδή τελικά είχε άλλες επαγγελματικές υποχρεώσεις, τη θέση του πήρε ο John Travolta, υποχρεώνοντας τον Tarantino να ξαναγράψει το σενάριο -χωρίς αδελφούς.
7. Ο Marsellus Wallace και το τραύμα
Το έμπλαστρο που τοποθετείται στο σβέρκο του Marsellus Wallace έχει μια πολύ απλή δικαιολογία: ο Ving Rhames, που ενσαρκώνει τον Wallace, είχε μια ουλή σε περίοδο αποθεραπείας σε αυτή την περιοχή και η ιδέα άρεσε πολύ στον Tarantino, που δεν δίστασε να τον κινηματογραφήσει με το τσιρότο, αφήνοντας τους θεατές σε μόνιμη απορία.
8. Μια πολύ “οικονομική” ταινία
Η ταινία κόστισε σχετικά λίγα χρήματα: 8 εκατομμύρια δολάρια, εκ των οποίων 5 χρησιμοποιήθηκαν για αμοιβές του καστ. Μάλιστα, για να μείνει το budget χαμηλά, όλοι οι ηθοποιοί προθυμοποιήθηκαν να πληρωθούν ισόποσα. Στη συνέχεια, όλοι έλαβαν επίσης ίσα ποσοστά από τα κέρδη της ταινίας, η οποία ξεπέρασε τα 210 εκατομμύρια δολάρια στο box office.
9. Ο ιστορικός χορός και η αναποφασιστικότητα της Thurman
Η Uma Thurman δεν συμφωνούσε με την επιλογή του τραγουδιού You Never Can Tell (Chuck Berry) στη σκηνή που αφορούσε στον διαγωνισμό χορού στο Jack Rabbit Slim, αλλά ο Tarantino τη διαβεβαίωσε, ότι το τραγούδι ήταν τέλειο. Και δεν έκανε λάθος: σήμερα το χορευτικό φλερτ μεταξύ Uma Thurman και John Travolta είναι μία από τις πιο διάσημες σκηνές στην ιστορία του σινεμά. Και κάτι ακόμη: Η Uma Thurman δεν ήθελε καν να παίξει το ρόλο της Mia Wallace, αλλά ο σκηνοθέτης την έπεισε -και πάλι- εξηγώντας της αναλυτικά τη φιλοσοφία του σεναρίου, μέσα από ένα πολύωρο τηλεφώνημα.
10. Ένα διαρκώς μεταβαλλόμενο καστ
Αρχικά, για τον ρόλο του Vincent Vega είχαν πέσει στο τραπέζι ονόματα όπως των Daniel Day-Lewis και James Gandolfini και για το ρόλο του Butch, ηθοποιοί σαν τους Mickey Rourke, Matt Dillon and Sylvester Stallone. Για τη Mia Wallace, οι υποψήφιες ήταν περισσότερες: Michelle Pfeiffer, Daryl Hannah, Meg Ryan, Joan Cusack, Isabella Rossellini, Rosanna Arquette, Alfre Woodard, Halle Berry , Annabella Sciorra και Julia Louis-Dreyfus.